「父親離世給我最沉痛的當頭棒喝，讓我領悟生和死是一體兩面，沒有差別。」世紀當代舞團藝術總監姚淑芬推出思念亡父之作《破月》，從傳統東方婚禮探看生死習題，以舞台上的婚禮和紅線，編織她對父親的想念，週末在新北市首演。

《破月》是從姚淑芬過去作品《雙囍》、《大四囍》延續而來的系列作品，但距離上一部《大四囍》最後演出時間，卻整整相隔9年。

「有人問我為什麼隔了這麼久？」姚淑芬哽咽、停頓了幾秒鐘才又繼續說下去，「我想是因為我還在沉澱、消化悲傷，這次我想透過《破月》重啟和父親的對話，再次和他團圓。」

姚淑芬表示，《大四囍》最後演出是2008年，她在演出現場接到母親電話，說父親正在急救，「後來巡演日程又遇上頭七、火化，為何日期這麼剛好？我身在其中才領悟，原來我的作品裡一直有父親的影子，還有原來婚喪喜慶裡的儀式，像是餵食、穿鞋、換新衣等，都是那麼類似的事情，生死是一體兩面，只是色調和情緒大不相同。」

姚淑芬在《雙囍》、《大四囍》裡，罕見地呈現為新郎打扮的橋段，「當時的我想，為何大家以婚禮為創作題材，大都是以新娘為主？其實新郎也一樣忐忑不安，男性面對婚禮也有他們無助的一面。」

姚淑芬表示，他從這段為新郎打扮的安排反思，「其實我想呈現的就是父親在家中被母親服侍、非常大男人的那一面，那種屬於男性的權力面向，也在我的舞作裡顯露無遺。」

《破月》的「破」是不規則、不完整之意，「月」則代表女性的陰性力量，開場就從為新娘打扮開始，呈現新娘在見到新郎之前，對婚姻關係與未知命運的各種想像，舞台上的紅布和紅線數量也較過去多，舞者與紅線纏繞共舞，有如編織命運。

姚淑芬從《雙囍》、《大四囍》到《破月》，耗時15年完成，一路從嘲諷婚姻關係到對生命的體悟，她表示在新作接近收尾之處，突然夢見父親清楚的面容，「雖然仍不清楚他有什麼話想告訴我，但我想這是一個圓滿的開始。」

《破月》將於10月6日、7日，在新北市台灣藝術大學表演廳演出。

(新聞引述自中時電子報)